「一個有創造力的人，一定是自主充足的人。」心理學家奧托．藍克如是說。
自信、創造、獨立，是二十一世紀不可或缺的人格特質，這些性格的養成，就是從自主學習開始。當今備受重視的自主學習觀念，強調孩子才是學習的主人，擁有不受干擾的寧靜與平衡。小孩在塗鴉遊戲的過程中，親身體驗創造與抒發的經歷，是自我形成以及自我確立的重要過程。
未來是屬於創意人的時代，人人意識到創造力的重要，於是新一代的父母焦慮的帶著孩子到處學習、尋找創造力。而從我做的調查中發現，認為自己很有創造力的父母，十個人當中，只有一兩個人而已。
雖然父母感覺自己沒有創造力，卻不能不教導孩子創造力。過去我們給孩子的啟發教育，在這個起點上就出了問題，我們一直在教自己沒有、自己不懂的東西。一個人不可能把自己不知道的東西教給別人，一個不會開車、不會德文的人，不可能教人開車或德文。同樣的，不理解創造力的父母，又怎麼能啟發孩子的創造力？
創造是天生但需要練習
創造力並非神祕不可知，它是一種能力，也是一種生活態度。就像學走路、學騎車、學英文，是一種在生活中被鼓勵、被理解，在學習過程中勇於練習、嘗試失敗，因而擁有的自信能力。
如果能確信每個孩子都擁有創造力，一如確信孩子能走路一樣，父母沒有擔心、比較、失望，也沒有責備、懲罰，讓每個孩子自然的依照他成長學習的步調，就能逐步發展出自己的能力。稚嫩的心智等待開發，他們需要被鼓勵，只要懷著信心，持之以恆，總有一天會累積足夠的經驗和練習；當時機成熟時，創造力會以不可預測的方式在生命裡成形，並且展現出來。
像不像不重要 給孩子畫的自由
兒童期塗鴉繪畫的美術活動，目的不是要製成一件藝術作品，而是應該充滿遊戲性質；可惜「立即回收」是我們教育的慣性，大人總以為既然畫了圖，就該認真， 更應該達到學習成果。面對幼兒滿紙不成形的線條色彩，父母、老師總是焦急的想盡辦法教導，雖然圖畫完成了，孩子卻喪失創作實驗的熱忱與信心，這種情況在臺灣普遍得令人心驚。
幼兒成長認知有不同的發展階段，勉強在塗鴉期的孩子一定要畫出具體明確的好圖，無疑只能依靠示範或代筆才能達到。殊不知在老師的大力協助下，圖是畫得更好了，孩子卻變得更依賴－以後如果沒有老師，就什麼都不會想、不會畫了。
童年是一生中最有創造力的時期，從塗鴉中獲得滿足的孩子，就是自我實現的成人雛形。從塗鴉中擁有的自信，能幫助孩子勇於在生命中探索追求。
塗鴉是幼兒的遊戲，是孩子天生的能力，是再自然不過的事。畫畫是遊戲，沒有畫得好不好的問題，就像玩，也沒有好與不好。塗鴉期的成品，是幼兒練習以自己的手和眼，去畫出一個個他尚未熟悉的視覺符號；就算是一個簡單的點、一條歪曲的線，甚至是我們成人眼中髒亂的色彩與混亂的構圖，都值得被鼓勵與用心去理解。幼兒正在經由自主的塗鴉經驗，逐步發現自己獨一無二的創造力。
文/摘自國語日報
